很明显，设计这个环节的用意，自然是让导师的能力更能说服观众！
如果一开始的导师演出，是考研了导师的创作能力或表演能力。
那么这一个环节，就是考研导师对选手们的把控能力。
要么，你需要靠完美的把控能力，让每一位学员都发挥自己的作用。
要么，你就需要直接炸裂出完美的现场，用个人冲烂对面。
无论哪一种，都能让召集人的身份更有含金量。
多的地方不敢说，但起码这次的《唱作人》，作品与表演的质量需要占百分之八十！
一行人离去。
找到自己的战队成员后，就开始最后的准备了。
四个战队，四位召集人。
【导师的开场演出】---【选中的学员表演】---【落选却有看点的学员表演】---【组成战队后的战队与导师的首秀】
这四个大块，便是前两期的重要看点。
两期，奠定一个观众们对于选手们最基础的面熟，以及导师的能力与地位！
为综艺之外的一些其他联动互动活动做一些铺垫，比如投票，猜奖等等。
这次的节目从出题到上场的准备时间只有三天。
考验的东西很多。
白天准备与排练的时候，也会有工作人员们跟着拍摄，作为综艺剪辑的素材。
而李少杰所谓的不太稳，其实便是这次音乐实验的条件之一。
如何看自己作品于音乐本身的观众反馈？
自然是弱化一下“唱”这方面的大众理解能力。
但唱作人，唱的人声也很关键，是音乐中的一环。
所以，李少杰选择了英语作为演唱语言。
第一次听，大多数的人听不懂，或是很难第一时间get其中的意思。
这样，观众们的反馈便全建立在音乐本身带来的情绪感染之上。
反而更能通过观众反馈来看音乐带来的直观第一体验。
有助于未来去做音乐的思路。
而奇怪的融合想法之类的，自然也是与选手们沟通商讨并且制作以后看过效果的。
本章未完，请翻开下方下一章继续阅读